编者按  近年来，创意产业在一些大城市迅速崛起，在拓展资源利用空间、转变经济发展方式中发挥着重要的作用，也得到各级党委、政府的高度重视。许多城市都提出要加快发展创意产业，但究竟如何发展，并没有太多现成的经验可供借鉴。

2006年颁布的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》提出，要“以建设文化创意产业中心城市为核心，加快产业整合”；“促进各种资源的合理配置和产业分工，加快文化创意产业园区建设，使之成为文化创意产业的孵化器”；“逐步完善有利于文化创意群体创业发展的市场环境和政策环境，为各类创意人才群体提供良好的条件”；“促进文化创意企业发展”；“创造崇尚创新、追求卓越的产业氛围，扩大文化创意产业在全社会的影响力和带动力。充分发挥文化创意在内容创新和传统企业改造中的积极作用，利用文化创意成果拉动相关服务业和制造业的发展”。

各地如何发展创意产业？我们选取了北京、上海、南京、杭州、成都、长沙、深圳等城市，介绍他们培育扶持文化创意产业的政策、举措等，梳理有代表性的创意产业聚集区的发展历程，力图总结出创意产业发展的一些共同特点，供读者借鉴参考。今天推出系列报道的第一篇，敬请垂注。

5年前，恐怕很少有人说得清楚“文化创意产业”究竟是怎么回事————这个游离在传统产业边缘、“身影”模糊的新事物，似乎离现实还很远；如今，“文化创意产业”不仅成了北京人津津乐道的热门话题，而且还越来越多地影响着这个千年古都的发展。

经济学研究表明，当恩格尔系数下降到50%以下、人均GDP超过3000美元时，文化消费在总消费中的份额就要超过30%—40%，文化创意产业将获得较大市场空间，成为新的经济增长点。

“北京人均GDP在2005年就超过了5000美元，经济发展已进入了一个新的阶段。”北京市人民政府专家顾问团顾问、北京市社科院经济所副所长赵弘说：“发展文化创意产业是促进北京产业结构升级和经济增长方式转变的战略选择，也是提升首都城市功能、进一步推动北京向国际大都市迈进的重要路径。”

在这样的背景下，北京采取了一系列举措扶持、鼓励文化创意产业的发展————2006年北京两会上，文化创意产业被确立为北京重点发展的支柱产业，并正式写入北京市“十一五”规划；此后不久，由中共中央政治局委员、北京市委书记刘淇任组长，北京市市长王岐山任副组长的北京市文化创意产业领导小组宣告成立；2006年12月，北京市正式公布了首批文化创意产业集聚区名单，中关村创意产业先导基地、北京数字娱乐产业示范基地、国家新媒体产业基地、北京798艺术区、北京DRC工业设计创意产业基地、中关村软件园等10个创意产业基地榜上有名。

“这标志着北京在向打造‘文化创意之都’的目标上，迈出了实质性的一步。”专家指出，北京的文化创意产业正努力构建着一个前所未有的发展空间，一步步填补传统工业退出后留下的经济空当。

来自北京市统计局的数据显示，今年第一季度，由文化艺术、广播影视等9大领域构成的规模以上文化创意产业实现收入482.7亿元，比去年同期增长21%，增幅高于第三产业3.9个百分点，占第三产业产值的12.6%；从业人员51.6万人，增长5.3%，高于第三产业平均增幅0.7个百分点。预计到2010年，北京文化创意产业增加值占全市生产总值比重将提升到10%，成为重要的支柱产业。

近日，本报记者对北京具有代表性的文化创意产业聚集区进行深入采访，试图通过对这些个案的梳理与分析，寻找北京文化创意产业发展的有效路径。然而，正如“创意产业”本身就是一个动态发展的概念，北京文化创意产业的发展在不断带来惊喜的同时，留给人们更多的是想象与期待。

数字娱乐业的“石景山”路径

在首钢搬离石景山的同时，数字娱乐产业正悄悄进入这个昔日的老工业基地。未来，这里将成为一个全新的首都休闲娱乐中心区。

提起北京市石景山区，很多人自然会想到钢铁。几十年来，这个位于长安街西延长线的城区，已经深深烙上了钢铁的“痕迹”——仅首钢一家企业的年产值就占到全区GDP60%以上。

随着首钢的搬迁，一个严峻的挑战摆在了石景山人的面前：如何来填补这个巨大的产业空当？为此，石景山区委、区政府在2003年底启动了一个名为数字娱乐产业发展的研究课题，正是当年这个颇为前沿的软课题，从此揭开了石景山打造首都休闲娱乐中心区的发展序幕。

曾参与该课题工作的北京市石景山区科委副主任王亚迅告诉记者，客观上讲，石景山区在文化和科技方面的优势并不明显，单靠打科技或文化牌都没有比较优势，但以石景山游乐园为代表的娱乐业在当地却有着较长的历史。因此，在传统娱乐的基础上发展现代娱乐业，将科技、文化和娱乐三种元素有机地结合在一起，这个结合点就是数字娱乐产业。

2004年底，石景山人寄予厚望的北京数字娱乐基地正式挂牌成立。与传统产业不同，在当地政府的全力推动下，通过整合现有的空间资源，基地建设既避免了大规模土地开发，又实现了以较低的成本发展。资源整合为基地建设赢得了宝贵的发展时间，在外界对数字娱乐产业还不知为何物时，基地已经形成了一定的产业规模。

“基地二期建设时，我们对之前的开发模式做了调整，强调由市场主导。”北京市石景山区副区长王红说，基地一方面将土地开发与整合资源并重，不断完善产业载体，营造产业氛围，另一方面大胆创新管理模式，组建了基地运营公司，对基地实施完全市场化的运营管理。

据介绍，这个名叫“北京数字娱乐发展有限公司”的基地运营公司，由基地领导小组按照政府引导、企业主体、市场化运作的原则，面向海内外公开招聘、竞标成立，公司全权负责基地各项事务的发展，政府管理部门则退居幕后。

北京数字娱乐发展有限公司执行总裁郝勇告诉记者，之所以被选中成为基地运营方，很大程度上得益于公司团队在数字娱乐产业多年的经验以及由公司自主研发的Dotman平台，而这些正是政府管理部门不具备却又十分看重的。

“现在，Dotman是数字娱乐产业发展的首选平台，它带来的实际上不是一家公司，而是整个产业。”郝勇解释说。事实上，在平台建立初期，郝勇有很大一部分时间用在了对金融、电信以及数字娱乐制作企业的演讲上，让他颇感欣慰的是，在没有大规模招商的情况下，已经有200多家企业进入基地，其中不乏国内一些顶尖企业，如手机游戏的数位红、网络游戏的光宇维思、动漫的三辰与三浦灵狐等。

如今，北京数字娱乐产业示范基地已经完成了基本的产业布局，“国家数字媒体技术产业化基地”、“国家网络游戏动漫产业发展基地”和“中国电子竞技运动发展中心”也相继落户基地。示范基地的快速发展，显著带动了石景山区文化创意产业的发展，促进了主导产业的转型和经济结构的优化。截至2006年底，石景山区文化创意企业已达1800余家，实现收入20亿元，带动相关产业收入突破100亿元。

从初步设想到卓有成效，在科技与文化产业发展上均无特别优势的石景山区用短短3年时间，完成了一个新兴产业从“无中生有”到“化蛹成蝶”的蜕变，得益于政府强有力的引导，通过有效的资源整合，扬长避短、顺势而为，使得石景山区文化创意产业抢占了发展的先机；为了提升产业层次，在引进专业团队、放权管理的同时，石景山区尊重数字娱乐产业发展规律，放手让产业回归市场本身。

2004年北京创意企业行业分布情况(单位：个)  

2004年北京创意企业营业收入行业分布情况(单位：亿元) 

资料来源：中国创意产业发展报告(2007) 

在北京798工厂的“3＋3空间”艺术画廊，游客参观由福建寿山石制作成的各式面具。在日前举行的2007北京798艺术节，吸引了人们纷纷驻足感受艺术气息。

工业设计创意的“DRC”梦想

从经济学意义上讲，由于资源稀缺，社会资源的管理就显得更加重要。DRC成立的初衷就是优化配置首都丰富的科技与设计资源，构筑起一个市场化的资源共享模式。

在北京市西城区离北二环路不远的地方，一幢标注着“DRC”字样的红色大楼十分显眼，这里就是业内颇负盛名的北京DRC工业设计创意产业基地————国内首个以“设计资源协作”为理念的工业设计创意产业基地。

“心觉设计”是第一家进入DRC基地的企业，创办人韩永利当时还是一个刚走出校园的大学生，DRC的先进理念和基地一流的工作平台开启了他的创业梦想。

一年多过去了，虽然在圈内还是个新面孔，但借助DRC基地平台，韩永利和他的“心觉设计”顺利承接了海尔、松下等知名跨国公司的设计项目，发展势头十分看好。“基地让我们找到发展的通道。”韩永利的话说出了众多基地企业的心声。

“从经济学意义上讲，由于资源稀缺，社会资源的管理就显得更加重要。建立DRC基地，就是要把设计的所有资源聚合在一起，实现共享与优化，从而更好地促进和推动中国工业设计的发展。”中国工业设计协会常务理事、北京工业设计促进中心主任陈冬亮说。随着基地的建成运营，一个涵盖了设计创意实物化、设计培训、设计交流等设计资源协作所需元素的共性技术条件平台逐渐成熟。

“比如我们的材料展示中心，就汇集了杜邦、通用高新材料集团、NCS(中国)色彩中心、北京新材料发展中心等4个最具有代表性的机构，收纳了目前世界上最先进的380多种材料、色彩样品。”北京工业设计促进中心宣传主管谢迪告诉记者，除材料展示中心外，基地还设有模型制作中心、逆向工程中心、会展中心等6大中心，而用于展示与交流的中国创新设计红星奖博物馆也投入使用。

让许多设计公司看重的，还有基地不断增强的孵化功能————基地不仅帮助入驻企业申报高新技术企业认证、中小企业创新基金，还通过提供各种优惠政策，帮助入驻企业吸引人才，提供参与国际合作与交流的机会。目前，DRC基地已与英国欧洲设计联盟(BEDG)、韩国设计振兴院(KIDP)正式签订了合作协议，并与众多国际设计机构建立了良好的合作交流关系。

据统计，基地运营以来，已有包括工业产品设计、网络动漫、视觉设计及电子媒体在内的40多家设计公司入驻，孵化面积达到100%。2006年，DRC基地入驻设计创意类公司经营总收入达到1.2亿元以上，上缴地方税收600万元。

“虽然数字还不是很大，但这些设计产品对于上下游产业的影响却是深远的。”陈冬亮说。工业设计正在成为中国实现从制造走向创造的重要推动力之一，而DRC基地所做的，正是将那些游离、分散的资源紧密地聚集在一起，成为产业飞跃最有力的支撑。

当代艺术园区的“798”样本

作为一个自发形成的“城市名片”，798艺术区在被确立为北京市文化创意产业聚集区后，在公共服务方面开始走上正轨。

作为北京市首批认定的10家文化创意产业聚集区之一，798艺术区的名气早已蜚声海内外。2003年，在美国《新闻周刊》“首都风格”评选中，正是因“798”艺术空间重塑北京风格的理由，北京首次当选为前12个城市之一；而《纽约时报》更是将“798”与10年前曼哈顿的苏荷区(SOHO)相提并论。

如今，798艺术区是北京最炙手可热的地方之一。在这个有限的空间内，聚集了艺术工作室、文化公司、画廊、酒吧、餐馆等各类机构近300家。“除了那些还在生产的车间，每一寸能租的地方都租了出去，租金一涨再涨。”画廊老板许健不无感慨地说。

798艺术区在过去更多地被叫作718联合厂，联合厂内聚集了797、718、798、707、706等几个工厂。2000年12月，原718厂、797厂、798厂等6家单位整合重组为北京七星华电科技集团有限责任公司，一大批厂房因停、转产而闲置下来。七星集团将这些厂房陆续出租，由于798工厂是最早向艺术家出租的地方，人们习惯地把整片区域统称为798艺术区。

因为厂房空间大、租金便宜，清华大学美术学院雕塑系教授李象群成为最早进入798的艺术家。后来，一大批艺术家也冲着这里优越的条件和低廉的租金，纷纷租下一些厂房作为工作室或展示空间，798很快成为艺术家群体聚集的“洼地”。

为了加快798艺术区健康有序发展，2006年3月，798艺术区建设管理办公室正式成立。“要将798建设成一个成熟的创意产业基地，完善的公共设施和公共服务是必须的。”办公室主任陈勇利强调说：我们的职能就是“服务”，比如道路改造、新建停车场、园区绿化、老旧电路改造等。我们也邀请艺术家们参与到艺术区的管理中来。在大家的共同努力下，798艺术区将会成为北京最具特色和影响力的文化创意产业基地。