薛挺对这些动物明显地投入了非同寻常的情感。这种情感甚至有些尖厉，而且充满了愤慨。这些影像可贵的是几乎找不到摄影者通常的、经过驯化而产生的经营意识（虽然或许是更高明的影像经营），即没有那些刻意的“美”的形式要求在阻碍他按动快门时的心清。我们能感到薛挺拍摄时那种内心的悲情在取景框中流泻，并在快门的闪动中抖动。他在取景框中寻找他内心激情爆发的一刻，寻找他和对象对应的一瞬间。那一瞬间是镜头、快门、动物和薛挺之间共同达到的一种爆炸和疯狂。薛挺照片中的爆发力正是他影像的迷人之处，也是他摆脱驯化的成功之处。薛挺的摄影很好地利用了“影”的效果，不拘形式的大面积黑影调的运用，和虚化的、动感的抽象表现，显得这组动物照片沉重、尖锐。动物在薛挺的照片中是高度拟人化的情感符号，是薛挺对这个世界和社会批判的语言。更重要的是，薛挺在这组动物照片中给了我们这样的提示，即摄影是非常个人化的视觉十情感的瞬间交流和激荡。这种激荡在共性的体验中越疯狂就越有光芒。